Одно из них принадлежит нидерландскому мастеру Бонифациусу Корнелису Шнайдерсу, художнику и доктору юриспруденции, во второй трети XIX столетия совершившему вояж по Бельгии, Швейцарии и Германии и оставившему ценное творческое наследие.
Второе имя – петербургский живописец Гавриил Павлович Кондратенко – сын крепостного крестьянина, выпускник Академии художеств, много путешествовавший по Крыму и Кавказу, ставший известным пейзажистом конца XIX–начала XX века и иллюстратором русской классической литературы.
Имя главного героя выставки – Иван Августинович Вельц. Австриец по происхождению, принявший российское подданство, при жизни успешный и востребованный, на долгие годы незаслуженно забытый автор превосходных пейзажей, которые стали жемчужинами коллекций отечественных музеев и украшением частных собраний.
История обретения картины И.А. Вельца «Горный пейзаж» с самого начала была окутана неким загадочным флером. Первое удачное совпадение: в этом году отмечается 160-летие со дня рождения и 100-летие памяти художника. Далее: удалось обнаружить живущих в разных уголках мира его потомков, с гордостью хранящих память о своем предке. Контакты с ними позволили исправить неточности сведений в официальных и интернет источниках (например, обнародовать подлинное отчество мастера), ввести в научный оборот неизвестные факты семейной истории. А скрупулезное изучение маршрутов его путешествий позволило выяснить место, где было создано живописное полотно.
Однако и это не главный секрет Вельца. Бесспорную славу среди современников ему снискала культура добротного, панорамного, эффектного пейзажа – пленэрная свежесть палитры, красота идиллического мотива, четкий и точный рисунок, идеально выверенный композиционный ряд, а самое важное – умение, как никто другой, передать живой воздух, свет, атмосферу. Его горы, символизирующие непостижимую тайну и величие, воспринимаются как часть божественного мироздания.
Внутренняя, сокровенная тема экспозиции – традиция меценатства, заложенная со дня основания музейного дела в ивановском крае – послужила поводом для введения вновь поступивших произведений в общий контекст собрания. И они оказались сомасштабны шедеврам классической пейзажной живописи «из старых поступлений» – картинам корифеев пейзажа М.П. Клодта, И.К. Айвазовского, А.П. Боголюбова, В.Д. Поленова, А.М. Васнецова.
Морская безбрежность, туманные вершины и склоны, гладкие воды озер и шумные реки, игра золотистых лучей солнца или лунного света, сложно и тонко разработанное небо, низкая линия горизонта, передающая широкий охват земной и небесной сфер. Художники раскрывают наивысшие и наилучшие состояния природы, стремясь выразить общую гармонию, с удивлением и восторгом пережить ни с чем не сравнимое состояние медитативного созерцания.
Человек с его повседневными заботами есть малая частица великого мира и вечной природы. Неспроста гениальный живописец Константин Коровин так говорил своим ученикам: «Природа вечно дышит. Всегда поет, и песнь ее торжественна. <…> Земля ведь рай – и жизнь тайна, прекрасная тайна. Да, тайна. Прославляйте жизнь».
Концепция: Наталья Рыжикова
Сценография: Лариса Башкова
Работа с персоналиями: Полина Евстафьева
Хранители коллекций: Галина Солнцева, Елена Климова
|